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Dr. Martens X 小白兔通訊▐ 貴人點名 - 未 來 的 起 點_專訪雷擎、雷頓狗

貴人點名-未來的起點

 專訪雷頓狗、雷擎


音樂人最先被看到的幾乎都是態度,無論在舞台上發光發熱的激情或者創作不懈的耐力同樣令人著迷。以成為音樂人及產業之前的交流平台為目標,LUCfest貴人散步音樂節推薦的樂團不見得是知名團體,但是都具備國際發展的潛能。雷頓狗和雷擎正駛向自己的時代,發現他們的是 LUCfest的核心人物,小白兔唱片行店長威廉。


推薦人:

小白兔唱片行店長 威廉


 2002 年因為電影《28 Days Later...》一頭栽進無邊無盡的音樂世界,瞭解到從希望到絕望,亦或是任何感受之間的距離與細節都能以音樂建構;2008 年從單純的樂迷轉變為小白兔唱片業務,以作為一個能夠連結聽眾與專輯間橋樑的角色學習著,一轉眼過了 10 年,學習溝通的各種語言這件事依舊會持續著。





雷擎

 

雷擎以鼓手身份闖蕩獨立音樂圈多年,擔任過「來吧!焙焙!」鼓手,也曾和Leo王合作過現場演出,落日飛車2018新專輯《Cassa Nova》的〈Cool of Lullaby〉中的法文口白也是由他獻聲,在80年代復古音樂中以法文唸出經典文學《小王子》對白,到今年春初,開始以本名發表多首個人創作,逗趣迭亙的〈小野馬 〉現場演出、新團水源Xueiyuan的〈風來吹〉、〈Corny〉,標誌著雷擎將朝向自我創作的全新開始。

 

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自國小開始學習打鼓,參加過多場比賽及超過百場的演出經驗,雷擎對於節奏的掌握無庸置疑,但真正開始接觸創作,始於2013年加入台灣獨立樂團「來吧!焙焙!」,高要求的練團、錄音與演出,刺激他內省思索自我與音樂的關係,開始創作。「吉他、鋼琴也是從小就學」當時很喜歡森林Forests樂團的他,不斷吸收身邊欣賞的前輩作品,一邊和森林、落日飛車的鼓手尊龍學鼓,也一邊和同為師兄弟的Leo一起切磋。


 


雷擎在soundcloud上以L8ching發表的歌曲,多是翻唱作品,今年初在肥頭音樂演出的〈小野馬〉,則以sample取樣、電子節奏拼貼與舞蹈、劇場形式編制,「你可以把自己完全丟掉,讓一個角色完全進來」輔大法文系出身的雷擎,對於音樂的想像在學習法文及戲劇的經歷上,其實擁有更多可能性,「學法文對我影響很大,思路整個轉換過」從法文內涵的正、反、合邏輯,延伸到畢業公演時演出法國悲劇《艾納尼》的洗禮,「讓我在創作上,變得比較靈活」。

 

「我很喜歡鬼靈精怪的人、很玩世不恭的態度」雷擎說,鄭進一、Erykah Badu都是他非常喜愛的音樂人,前者態度看似張狂但其實是要給大家快樂;Erykah Badu則除了創作音樂外,也曾幫人接生、蓋眼,親身接觸生與死的關頭,以不同的方式推進人類整體的精神理解。對於雷擎而言,音樂除了極度理性的實作外,「也能走到很神秘、很宗教的那塊去」他最嚮往的時代正是未來,帶著不過度的期待與信心,雷擎說「覺得讓大家輕鬆一下,好像沒那麼難。」而音樂,正是他通往心底那塊淨地、同時也更貼近世界的方式。

 


今年8月初甫發5首新歌,〈心肝寶貝〉的夢幻吉他與合成聲響、甜膩歌聲勾勒出雷擎創作版圖的自在與活力,揉合台語的軟綿氣息與英文的巧鍊;與222chopin、艾迪等多方的合作更展現出新世代的野心。然而在剛起步階段,雷擎仍有著新鮮創作人的自我拉扯與平衡課題,「做事情的動力會突然不見,很無力」他坦言,偶發性的低潮還是必須不斷練習面對、克服的困境。與馬克白主唱余昊益共組的「水源Xueiyuan」,近期則將以七人樂團一人一首的創作方式推出合輯,或許在音樂世界裡和朋友相互激盪、扶持,是他走向未來的解答。

 

 


快問快答

Q:能不能推薦60-90年代你最喜歡的樂團或專輯呢?

A:最喜歡Erykah Badu跟鄭進一。

Q:在音樂或生活上,什麼是你最大的堅持?

A:善良跟照亮身邊的人。

Q:心目中最理想或嚮往的音樂時代是?

A:未來,應該快來了。

Q:玩音樂讓你得到什麼?

A:讓我可以感受到真我。

Q:時間上有衝突的時候,你怎麼分配音樂與生活?

A:我其實分配得不好,所以常常當機。

Q:請用一句座右銘,告訴我們你相信什麼。

A:我座右銘是(我)命不該絕,我相信體驗的極限。

Q:最喜歡台北的哪一點?為什麼?

A:我喜歡台北的一切,因為我是台北人。




LAYTONWOOHBILL雷頓狗

 

LAYTONWOOHBILL雷頓狗」一個對台灣樂迷還有點陌生的名字,熱愛美國音樂文化、浸濡在souljazzhip-hop80’s pop等各類音樂風格的台北beatmaker、音樂創作人,20162017年分別在Youtube上發表了兩張節拍音樂(Beat Tape)作品《Noodle Soup切仔麵》、《Braised Pork Rice滷肉飯》,兩年來參與多場派對活動、電台播歌如秋波qiūbō,今年7月製作樂團Everfor的〈甜蜜的房間bootleg版本登上StreetVoice排行榜,8月更與9m88共同製作推出新歌〈愛情雨〉。

 

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從小在台灣出生,接收到的所有音樂、知識卻都來自美國,「LAYTONWOOHBILL雷頓狗」的名稱由來是雷頓狗的美國表哥所領養的一隻台灣土生米克斯,與自己經歷完全相反、精神卻是相同,「我最喜歡的音樂是7080年代,從Rave GrooveBoogie,有點是可以跳舞的」雷頓狗對於音樂的追求實現在廣泛的聆聽上,在他的作品《Soup Noodle》裡,你能聽到爵士、60年代地下搖滾、80年代的R&Bsoul混合hip-hop節奏,甚至是加入90後的經典港片對白。

 


曾有過玩團、20場以上派對播歌經驗,自己的創作演出卻只有34次,「我覺得我比較像Selector吧!」認為自己不是將不同曲子、橋段巧妙銜接的專業DJ,也謙稱自己不太會掌握現場氣氛「只是放一些我自己平常在聽,可能大家沒聽過的音樂」他說,對自己的創作,則是當下好玩就做,「我是很靠自己直覺或心情做歌的人」也願意嘗試各種曲風,作為一個beatmaker,他的創作方式較沒限制,從寫歌、remix到做beats,只要一台電腦、簡單錄音介面、鼓聲sample,接上耳機就能隨時開始「聽音樂跟做音樂是連在一起的,沒辦法控制自己不做」。




以前總覺得一定要有hip-hop感才算beats」過去對於beats的認知在大小鼓、hi-hat的使用上,現在則認為任何材料都能做出beats,「只要是一個不斷重複循環、loop下去的東西,就是beats的感覺。」雷頓狗說,最近想做的是像Prince 1985年左右的作品,不複雜的鼓、加上一點synth、一點吉他「再唱一點東西,這樣就好了」他以輕鬆自在的方式說明,語氣簡單卻十分肯定,「現在的世代和以前不同了,光用IG*就讓我認識到在費城、做house的音樂人」善用網路社群媒體發展,他帶著新世代的興奮與期待,眼光日益壯大。



談到心中嚮往的愛情,最愛周星馳電影《大話西遊之月光寶盒》的雷頓狗一臉羞赧,喜悅之情溢於言表,Soundcloud上的remix作品更放上女主角朱茵的照片,對於感情的青澀和浪漫的追求,與音樂上的專注相成有趣對比。今年他也將遠赴美國芝加哥求學,在housefootwork音樂的發源地好好探索一番,「那邊還有人專門在做新的Boogie黑膠!」對他而言,從過往世代延續演進,迎向更廣闊世界的最好時機,即將到來。

 

*Instagram:社群網路媒體平台

 

 

快問快答

Q:心目中最理想或嚮往的音樂時代是?

A80年代 ,因為我喜歡的音樂都在那時,而且是特別從類比轉到數位,一切都是全新,充滿無限可能!

Q:玩音樂讓你得到什麼?

A:除了認識當時時空背景、文化。但我覺得認識許多跟你聽一樣音樂的朋友很開心。

Q:時間上有衝突的時候,你怎麼分配音樂與生活?

A:先顧好生活吧! 要吃飽才有力!

Q:請用一句座右銘,告訴我們你相信什麼。

A:就算跟大家不一樣,也要相信自己!

Q:最喜歡台北的哪一點?為什麼?

A:我覺得台北很浪漫,曖昧,像人與人之間都互相常遇見,但都沒有人主動打招呼,很像知道對方,但卻沒說出口,好像總等著對方先說。

因為我很嚮往都會愛情故事,希望可以在台北發生,也可能是因為上個月看了東京愛情故事,哈哈哈!





撰文|李嘉芳

攝影|賴彥茹


原文出處:小白兔通訊第十期《午夜場》